بيانو الموسيقار يانغ بانغ-أون يتخطى الحدود... رحلة إبداعية جديدة بعد 30 عاماً من الانطلاقة الفردية

إطلاق ألبوم فردي جديد "نيو هورايزن" بعد 11 سنة

"الخبرات المتنوعة التي اكتسبتها في أماكن مختلفة أثرت موسيقاي بشكل كبير"

• إطلاق ألبوم فردي جديد "نيو هورايزن" بعد 11 سنة

• "الخبرات المتنوعة التي اكتسبتها في أماكن مختلفة أثرت موسيقاي بشكل كبير"

الموسيقار والمؤلف الموسيقي يانغ بانغ-أون (66 سنة) يمتلك ستوديو عمل على ارتفاع ألف متر في جبال اليابان. وبرغم أن جذوره تضرب في التراب الكوري، إلا أنه وُلد في اليابان وعاش حياته ماصاً من ثقافات شعوب متعددة، حيث يحول الإلهامات التي يجنيها من شتى أنحاء العالم إلى موسيقى في عمق هذه الجبال.

وصف يانغ بانغ-أون حياته هذه بكلمة "نومادسك" (Nomadesque - وهي صفة تعني "شبيهة بحياة البدو") خلال مؤتمر صحفي عُقد يوم 4 نوفمبر الجاري في استوديو أوديو جاي بحي جونغرو في سيول. الكلمة مشتقة من كلمة "نوماد" (Nomad - البدوي) مع إضافة اللاحقة "esque" التي تعني "شبيه بـ" أو "مثل".

قال يانغ بانغ-أون، وهو كوري الأصل يعيش في اليابان: "جذوري الأساسية تمتد إلى كوريا الجنوبية، لكنني وُلدت في اليابان وتنقلت بين أماكن عديدة وامتصصت الكثير من الثقافات ليتحول كل ذلك إلى موسيقى. أعتقد أنني لا أنتمي تماماً إلى حياة البدو الحقيقية، لكنني بالتأكيد أعيش حياة شبيهة بحياة البدو". واعتبر يانغ بانغ-أون أغنية "نومادسك" إحدى أهم الأعمال في ألبومه الجديد "نيو هورايزن" الذي سيُطلق في 27 من الشهر الجاري، معتبراً إياها عملاً جوهرياً يكشف عن عمقه النفسي والروحي.
 

منذ إطلاقه ألبومه الفردي الأول عام 1996، عمل يانغ بانغ-أون على مختلف الأنواع الموسيقية بين الموسيقى الكلاسيكية والروك والموسيقى الكورية التقليدية. تنوعت مجالات أعماله بين الموسيقى التصويرية للعبة فيديو "إيون" والموسيقى التصويرية لحفل افتتاح وإغلاق دورة الألعاب الأولمبية الشتوية بيونغ تشانغ 2018، بالإضافة إلى موسيقى الأفلام والرسوم المتحركة. وشارك مؤخراً في مهرجان ديانجونغ الثقافي بمنطقة يونغول بمحافظة كانغوون وفي مشروع إعادة إحياء العاصمة القديمة لممكلة سيلا بشكل رقمي.

من خلال هذه الأعمال التي تتجاوز كل الحدود والفواصل، ازدادت تنوعاً وثراءً موسيقاه. قال يانغ بانغ-أون: "أعتقد أن موسيقاي نمت وتطورت من خلال هذا التأثر المتبادل بين هذه المجالات المختلفة". وأضاف أنه في هذا الألبوم الجديد، يسعى إلى الكشف عن عالمه الداخلي بناءً على هذه التجارب المتراكمة. يتضمن الألبوم 12 أغنية: 6 منها مقطوعات فردية بما فيها الأغنية الرئيسية "نيو هورايزن"، و6 أغنيات من مشاريع تعاونية مع المتحف الوطني المركزي ومهرجان الثقافة في يونغول وغيرهما.

تعكس الأغنيات الإلهام المستمد من التراث التاريخي والثقافي الكوري. أغنية "سايو سوتس" (Sayu Thoughts) جديدة معاد تطويرها من عمل سابق استوحته من تمثال ديانا التأملية المعروض في قاعة "التأمل" بالمتحف الوطني المركزي. أما أغنية "ريبيرث" (Rebirth) وهي أغنية الحفل السنوي الستين لمهرجان ديانجونغ الثقافي في يونغول، فتدمج بسلاسة بين الآلات التقليدية (تاي بيونغ سو والآلات الإيقاعية التقليدية) والبيانو والأوركسترا، مع استخدام جزء من لحن "آريرانغ" الشهير.
 

قال يانغ بانغ-أون: "عندما قدمت إلى كوريا الجنوبية عام 1999 وحضرت أول عرض للموسيقى التقليدية، شعرت بانجذاب عميق نحو هذا الفن". أوضح أن دافعه كان استكشاف الأصوات الجديدة والمبتكرة أكثر من الشعور بالمسؤولية تجاه حفظ التراث التقليدي.

سيقدم يانغ بانغ-أون حفل احتفالي بمناسبة مرور 30 سنة على انطلاقته الفردية بعنوان "يوتوبيا - نيو هورايزن" في مسرح هايواروم بالمسرح الوطني في يومي 28 و29 من الشهر الحالي، حيث سيقدم أغانيه الجديدة بالإضافة إلى إعادة عزف الأعمال التي أطلقها على مدى الـ 30 سنة الماضية برؤية معاصرة وحسية جديدة. وبرغم أنه يستعيد هذه الذكريات، إلا أنه لا ينوي الاستقرار في مكان واحد.

قال: "ربما لن أسافر إلى أماكن بعيدة مثل منغوليا الداخلية وتشيماغو وتيبت كما كنت أفعل سابقاً، لكنني بالتأكيد لن أبقى في مكان واحد. يبدو أنني سأحتاج إلى اكتشاف هذا "الأفق الجديد" (نيو هورايزن) بنفسي واستكشاف ما ينتظرني فيه."

* تمت ترجمة هذا المقال تلقائيًا بواسطة الذكاء الاصطناعي.